El Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA) y ”la Caixa” han inaugurado ¡Mírame! Retratos en la Colección ”la Caixa” de Arte Contemporáneo, una muestra en la que podrán verse dieciocho de las obras más reconocidas de grandes artistas que forman parte de los fondos de la entidad. La exposición explora el retrato, uno de los géneros más tradicionales del arte, a través de varias obras de nuestra época: pinturas, fotografías, esculturas, vídeos, dibujos e instalaciones que evidencian la diversidad de enfoques que caracteriza el arte actual y que invitan a los espectadores a reflejarse en el espejo social de los retratos.
La selección arranca en la década de los años ochenta y llega hasta los jóvenes creadores de hoy: un conjunto de artistas de diferentes nacionalidades, estilos y tendencias: Ana Laura Aláez, Vanessa Beecroft, Rineke Dijkstra, Esther Ferrer, Günther Förg, Stefan Hablützel, Roni Horn, Pedro Mora, Óscar Muñoz, Bruce Nauman, Carlos Pazos, Geneviève Cadieux y Gillian Wearing. La exposición no ha sido concebida como una galería de retratos, sino como un laberinto de miradas que interrogan sobre cómo nos vemos y nos construimos.
La muestra, que estará abierta al público desde el 31 de enero hasta el 24 de mayo de 2020, está comisariada por Nimfa Bisbe, jefa de las colecciones de arte de ”la Caixa”.
El retrato, el arte de crear una imagen de un personaje
Tradicionalmente, el retrato ha sido un medio para crear la imagen propia de un personaje y distinguirla del resto de la sociedad. La fidelidad y la semejanza con el sujeto retratado han sido condición esencial, aunque el fin último siempre fuera reflejar su identidad. Y es ahí donde el arte nos plantea interrogantes: pintar, fotografiar, dibujar… no es reproducir o revelar un «yo», sino que es crear una imagen.
El retrato es uno de los géneros más antiguos del arte. A lo largo de la historia del arte, la práctica de este género ha demostrado, igualmente, la necesidad del ser humano de afirmar y destacar su presencia en el mundo. El retrato ha sobrevivido hasta nuestros días, aunque ampliando su definición. Con nuevos conceptos, técnicas y lenguajes, el arte más reciente nos muestra la infinidad de posibilidades de producir imágenes de la condición humana y de explorar la compleja noción de identidad.
El retrato ha sobrevivido hasta nuestros días, aunque ampliando su definición, con nuevos conceptos, técnicas y lenguajes
La dimensión existencial inherente al retrato hace que se encuentre inevitablemente sujeto a los cambios ideológicos y a las corrientes de pensamiento, aunque su gran transformación se inició con la democratización de la fotografía y el cine. En la actualidad experimentamos su apoteosis con las tecnologías digitales y las redes sociales, que ponen de manifiesto no tan solo el narcisismo que caracteriza nuestra época, sino también los nuevos sistemas visuales.
Frente a las identidades inmutables del pasado, ¡Mírame! Retratos en la Colección ”la Caixa” de Arte Contemporáneo nos permite descubrir maneras de ser y de vivir en el diálogo, en la interrogación, en la búsqueda o en el conflicto: itinerarios personales que se ofrecen generosamente como referencia y guía para la vida colectiva. Las obras que se reúnen en esta exposición examinan conceptos de verdad, apariencia y representación, así como de memoria y ficción. Algunas ponen a prueba los cánones normativos del retrato revelando sus artificios y las convenciones sociales, mientras otras abordan la problemática de representar la identidad.
La Colección ”la Caixa”, referencia indiscutible en el arte contemporáneo
La Colección ”la Caixa” de Arte Contemporáneo fue creada en 1985 y constituye una referencia imprescindible en el arte contemporáneo nacional e internacional. Está formada en la actualidad por más de mil obras, y en sus fondos se encuentran trabajos de los artistas más importantes de los últimos treinta años. La colección reúne una destacada representación de artistas fundamentales de los últimos años a la vez que ha apostado por creadores que se encuentran en el inicio de sus carreras.
El MACA, algo más que una sede de exposiciones
El Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, propiedad del Ayuntamiento de Alicante, es uno de los equipamientos culturales más importantes de la ciudad, y se ha convertido en referencia necesaria por sus colecciones y por el tiempo histórico y las tendencias que representa. Dentro de este contexto, mantiene una coherente y dinámica programación de exposiciones temporales, de producción propia o fruto de la colaboración con otras instituciones, que pretende investigar y reflexionar sobre el arte contemporáneo en todas sus manifestaciones.
A lo largo de los años, el MACA se ha consolidado no solo como una sede expositiva, sino también como un lugar de encuentro para artistas, aficionados y público, pues ofrece un amplio programa de actividades culturales, educativas, sociales y artísticas que incluyen exposiciones temporales, ciclos de conferencias y talleres para escolares y para profesionales.