Guillermo del Toro es uno de esos cineastas de los que es casi imposible no sentirse cautivado por ellos, en parte por la calidad de sus películas, pero también por el amor puro que poseen por todas las formas de cine. Desde sus primeros trabajos de terror con Mimic hasta sus proyectos verdaderamente prestigiosos, el cineasta no ha dejado de maravillarnos con su creatividad.
Con una filmografía que abarca 12 largometrajes, Guillermo tiene un rango increíble, sin perder nunca su característico estilo gótico de cuento de hadas. Desde el romance acuático en La forma del agua hasta la acción-terror más pulposa en Blade II , el autor ha dejado una huella imborrable en el cine moderno. Aquí están todas sus 12 películas, clasificadas.
12. y 11. Cronos (1992) y El espinazo del diablo (2001)
Al igual que con bastantes directores, siempre hay una película o dos desde el comienzo de su carrera que está en algún lugar en el éter, pero, por desgracia, inalcanzable. Por mucho que lo intente, creo que la única forma de ver estas películas es volver a descargar Ares, no es una perspectiva que disfrute. Los tráileres se pueden encontrar aquí y aquí , con ambos luciendo, para ser justos, deliciosamente desquiciados.
10. Blade II (2002)
Blade II presenta una especie de enigma. La acción es gloriosamente sangrienta y de inspiración arcade, y hay una atmósfera maravillosa que combina mucho del estilo gótico clásico de Guillermo con la vibra techno de la nueva era en la que parecen prosperar los chupasangres de este mundo. ¿Sin embargo, la historia y el desarrollo del personaje? Realmente no son geniales. Blade se une a algunos vampiros desagradables para luchar contra algunos vampiros evolucionados, desagradables (y un poco salvajes), solo para que todos mueran excepto nuestro protagonista. Mientras tanto, el momento principal del personaje de nuestro amado Daywalker es cuando bebe sangre al final de la película… el mismo resultado de la primera película. Conduce a una buena acción, pero hay poca originalidad.
9. Mimic (1997)
Mimic es una clásica película de criaturas, y aunque no es la obra revolucionaria que hemos llegado a esperar de Guillermo en trabajos posteriores, sigue siendo sumamente disfrutable como una película de terror de bajo presupuesto. Se trata de una trama probada y comprobada de ingenio humano que sale mal, ya que los insectos que han sido genéticamente modificados para detener una epidemia evolucionan más allá de sus límites y amenazan la ciudad de Nueva York. Hay una tensión ominosa en toda la película que se construye muy bien a medida que la trama desciende más profundo en Nueva York. Si tienes miedo a los insectos, te recomendaría evitar esta película.
8. Hellboy II (2008)
Si bien no es tan cautivadora como la primera de la serie, Hellboy II: El Ejército Dorado sigue siendo mucho mejor que muchas películas recientes de superhéroes. Ron Perlman regresa como el héroe epónimo, enfrentado a un príncipe élfico empeñado en despertar al mítico Ejército Dorado (robots gigantes que prácticamente significan la perdición para todos). Mucho más que la primera película, Hellboy II realmente te sumerge en un mundo de fantasía con una lista de criaturas extrañas y maravillosas a lo largo de toda la historia. Al igual que la primera, siembra semillas de lo que podría haber sido expandido en una tercera y última película, y hasta el día de hoy, sigue siendo una verdadera tragedia que el director nunca pudo terminar lo que comenzó.
7. Hellboy (2004)
Continuando su colaboración con el siempre excelente Ron Perlman, la primera película de Hellboy del director es francamente una jodida delicia. Vemos a nuestro gran y rojo protagonista con cuernos luchar contra Grigori Rasputin, interpretado por Karel Roden, antes de que este último pueda liberar algunos grandes demonios actualmente encarcelados en el espacio. Agrega un poco de comedia de Jeffrey Tambor, la figura paternal de John Hurt y Doug Jones interpretando a un hombre pez por primera vez en una película de Guillermo del Toro, y tienes un ganador. Pero en serio, Hellboy marca todas las casillas: es divertido, la acción es genial y sienta las bases para lo que podría haber sido una excelente trilogía. Lamentablemente, no fue así.
6. Pacific Rim (2013)
Pacific Rim es una película impresionante y loca que sigue siendo muy fiel al estilo de Guillermo. La trama involucra monstruos gigantes llamados Kaiju que emergen de una grieta en el océano Pacífico y son combatidos por robots pilotados llamados Jaegers. A pesar de lo absurdo de la trama, la película es inclusiva y conmovedora al abordar temas como el dolor y la pérdida. Pacific Rim es un éxito tanto para niños como para adultos y uno de los mejores blockbusters de la época moderna.
5. The shape of Water (2017)
Guillermo del Toro ganó el premio a Mejor Director por su trabajo en «La Forma del Agua», película que también ganó Mejor Película. Aunque no es su mejor trabajo, es una película maravillosa con una historia de amor entre Sally Hawkins y Doug Jones. Ambientada en la Guerra Fría, la película es visualmente impresionante y logra mantener el enfoque en la romance a pesar del contexto histórico. Es una logro increíble del director Guillermo del Toro.
4.Pinocho (2022)
La película de Guillermo es una de las mejores en términos técnicos de los últimos años, con una animación en stop-motion excepcional que demuestra habilidad, emoción, humor y un excelente trabajo vocal. Cada fotograma ha sido cuidadosamente creado por un cineasta en la cima de su poder. Además del personaje principal, el trabajo vocal es rico y vibrante, manteniendo constantemente al espectador comprometido. Es una película emocionalmente rica que será recordada como una de las mejores películas de animación de la historia del cine.
3.La Cumbre Escarlata (2015)
«La Cumbre Escarlata» es una película gótica de romance y fantasía, altamente estilizada y con el toque creativo distintivo de Guillermo del Toro. La actuación de los protagonistas es excelente, destacando Mia Wasikowska, Jessica Chastain y Tom Hiddleston. Sin embargo, el verdadero protagonista es el propio del Toro, quien logra crear una atmósfera hermosa pero violenta. Aunque puede sentirse un poco autocomplaciente en momentos, en general es una película elegante y bien hecha.
2. El laberinto del Fauno (2006)
«El Laberinto del Fauno» es una obra maestra que puso en el mapa al director Guillermo del Toro. Ambientada en la España franquista, cuenta la historia de Ofelia, una niña que se encuentra con criaturas míticas y es desafiada por un fauno misterioso. La película combina con maestría la guerra y la crueldad humana con la belleza del descenso de Ofelia al inframundo. La interpretación física de Doug Jones como el fauno y el hombre pálido es impresionante. En resumen, «El Laberinto del Fauno» es un ejemplo perfecto del estilo de Guillermo del Toro.
1. El callejón de las almas perdidas (2021)
«Nightmare Alley» es una obra maestra sorprendente que destaca por su impecable diseño de producción y vestuario, un reparto de estrellas que lo da todo y un final desolador y hermoso. Guillermo del Toro nunca había dirigido una película tan buena. La trama sigue a Bradley Cooper como Stan, quien se une a un circo y nos lleva en un viaje increíble de noir y degradación, con uno de los mejores finales del director en años. Solo unos pocos directores podrían manejar una historia de desesperación eventual como esta, y afortunadamente, del Toro es uno de ellos.»