Blu Boi: “Después de enfrentarse al enemigo toca descansar para volver mañana”

BluBoi es el proyecto formado por Antoni y Xavier, una dupla que construye su música desde la emoción, la oscuridad electrónica y una idea muy marcada de universo propio. En sus canciones conviven texturas, atmósferas densas, confesión emocional y una estética que entiende cada tema, cada imagen y cada referencia como parte de una misma mitología.

Ahora presentan FOUND, un disco nacido de material compuesto durante los últimos años y convertido, con el tiempo, en una obra cerrada. Antes de su publicación, el dúo ha compartido adelantos como Enemy, una canción que habla de abuso, manipulación y pérdida de identidad sin caer en la exposición literal.

Pregunta (P): ¿quién es BluBoi y qué parte de vosotros aparece cuando firmáis como BluBoi?

Xavier: BluBoi somos Antoni y Xavier. No hay mucha diferencia dentro y fuera del proyecto, aunque en nuestras vidas hay espacio para muchas más cosas: somos nosotros.

Antoni: Es un espacio para dejar fluir sentimientos que de otra forma no sabríamos cómo lanzar hacia fuera. Hay una parte de nosotros, una forma de ver el mundo, que aunque intentamos que no acapare toda nuestra realidad, nos acompaña siempre. BluBoi está ahí para llegar a términos y enseñar eso.

P: ¿Recordáis el momento en el que sentisteis que este proyecto ya tenía una identidad propia?

A: Viene adyacente a nuestra forma de crear y de desarrollar las ideas. Nunca hemos concebido nada de lo que hacemos como algo aislado. Cada canción, cada imagen, cada referencia… Todo está vinculado entre sí. Es nuestra forma natural de llegar a los resultados que más bellos nos parecen, y que son más potentes.

P: El título FOUND sugiere hallazgo, recuperación o incluso rescate. ¿Qué habéis encontrado durante el proceso de hacer este álbum?

X: Nos hemos encontrado con tantas cosas como las que hemos perdido. Al final, lo que ha dejado este proceso es un vínculo más fuerte entre nosotros y nuestro entorno. Creo que todo el proceso nos ha puesto enfrente el cariño que nos tenemos.

A: Parece un intercambio equivalente. De alguna forma, este LP ha solidificado todo lo que ya estaba antes aún más. El disco incluye canciones que empezamos en 2024. En dos años muchas cosas de nuestras vidas personales han cambiado.

P: ¿Hay algo de vosotros que antes estuviera escondido y que este disco haya sacado a la luz?

X: Hay algunos temas relacionados con nuestra vida que hemos tenido que revivir. Enemy es para mí la canción que más he sufrido por todo lo que saca a la luz, que aunque no sea de forma explícita, deja muchas pistas y un mensaje claro.

P: Enemy habla de abuso, manipulación y pérdida de identidad. ¿Cómo se escribe sobre algo así sin convertirlo en una exposición demasiado literal de la propia vida?

X: Haber vivido esa situación que, por desgracia, fue algo prolongado en el tiempo durante mi adolescencia, hizo que escribirlo fuese algo natural para mí. No se trataba de exponer lo que pasó ni quién lo causó. La intención fue reconocer y dar pie al acompañamiento.

P: La frase “Enemy, Enemy, Enemy” funciona casi como un mantra. ¿Queríais que la repetición sonara a obsesión, a defensa o a exorcismo?

X: Para mí representa cómo es algo que, al igual que en la canción, desde que ocurrió ha sido una cruz que ha aparecido de forma constante en mi vida. Al mismo tiempo, el hecho de que la palabra sea “Enemy” es positivo, porque responsabiliza a la persona que lo causó. Igual que en muchas situaciones traumáticas, la culpa la sentí yo hasta no hace mucho. Nombrar al “Enemy” como tal para mí es liberarme de esa culpa y ubicarla donde siempre estuvo realmente. Entonces para mí también tiene mucha parte de defensa.

P: Se citan referencias cercanas a Salem, Sega Bodega o Shlohmo. ¿Qué habéis aprendido de esos mundos sonoros?

A: Hay una forma de hacer; una forma de transmitir las ideas que se nos hace natural y verdadera.

X: Son proyectos que a nivel sonoro no son replicables por todo el “worldbuilding”, en este caso también sonoro, que hace que su identidad sea inconfundible. Creo que es lo que más nos llevamos de haberlos escuchado y que creemos que hemos conseguido con BluBoi.

P: ¿Qué os atrae del witch house: la oscuridad, la textura, el misterio, la sensación de ritual?

A: Creemos que la sinergia entre la textura y recursos de producción que nos ofrece el witch house, sea lo que sea el witch house, con las temáticas y mensaje que suele tratar de cerca nuestra música era perfecta. Ocurre de forma natural, como también decíamos antes.

X: Tampoco nos identificamos dentro del witch house ni nada en general, pero nos gusta.

P: Enemy es el último adelanto antes de FOUND. ¿Por qué tenía que ser esta canción la que cerrara el camino hacia el álbum?

X: Queríamos aprovechar los adelantos para aquellas canciones que nos daban la oportunidad de ampliar las narrativas más abiertamente. Todas ellas han salido con un trabajo visual en YouTube paralelamente al streaming. En estas hemos podido contar con Aitor Rubio, Ester Bellido y Yoli Bellet, a quienes admiramos.

A: En el caso de Enemy, como en las anteriores, había ya en nuestra mente una expansión visual de la canción y fue por esto que las elegimos. El orden de lanzamiento, en cambio, no fue meditado.

P: ¿Qué diferencia hay entre el BluBoi que empezó el álbum y el que lo terminó?

X: Dos años de diferencia, diría yo.

A: Seguimos siendo los dos, solo que más curtidos.

P: Cuando alguien escuche FOUND entero, ¿qué os gustaría que entendiera sobre vuestra manera de hacer música?

A: FOUND nació como una recopilación de material que hemos ido componiendo en los últimos años. Su forma de disco llegó después. También nos gusta pensar que es como una iteración más sobre nuestra mitología, y parte de un continuo.

X: Que puedan entender lo que quieran y les nazca escuchándola. FOUND es un álbum donde entender no es tan importante como encontrarte con él y habitarlo como lo hemos hecho nosotros.

P: ¿Hay algo que hayáis decidido no explicar para que el oyente lo complete desde su propia experiencia?

A: Creo que siempre que hacemos música nacen cosas a las que te puedes aproximar desde muchos ángulos diferentes. Para nosotros eso es vital. Las canciones son un vehículo para que la experiencia propia de cada unx las llene de significado. Hay frases e imágenes totalmente ambiguas que, aunque siempre apuntan a cosas parecidas, están ahí para hacerlas tuyas y para resonar. Son como el experimento de la doble rendija: cambian de literales a metafóricas, o viceversa, cada vez que las miras.

X: Y de hecho no hay una sola canción en el disco que venga de una abstracción, pero nos parece más bello que todo quede difuminado; un diálogo abierto con quien lo quiera escuchar.

P: ¿Qué viene después de enfrentarse al enemigo?

A: Descansar para volver a enfrentarse a él mañana.

Con FOUND, BluBoi abre una nueva etapa en la que la oscuridad no funciona como disfraz, sino como lenguaje. El disco llegará acompañado de un imaginario visual propio y de canciones que prefieren sugerir antes que explicarse del todo. Por el momento, no constan próximas fechas de conciertos en España confirmadas públicamente.