La noche del martes en ‘El Hormiguero’ dejó uno de esos momentos que se salen del guion promocional habitual. Rossy de Palma, invitada para presentar ‘Día de Caza’, el remake femenino de ‘La caza’ de Carlos Saura, acabó protagonizando una conversación inesperadamente filosófica sobre el ego artístico, la apropiación cultural y la verdad dentro de la interpretación. Y no se mordió la lengua.
La actriz, fiel a ese magnetismo tan suyo entre lo surrealista y lo profundamente lúcido, lanzó una reflexión que rápidamente empezó a circular en redes: “Los artistas no somos el arte”. Una frase que utilizó para cuestionar a quienes convierten la creación en un ejercicio de propiedad intelectual absoluta o de superioridad moral. “Es como si el enchufe y el cable se creyeran la electricidad”, soltó con una de esas imágenes tan visuales como demoledoras.
Su reflexión fue todavía más allá cuando criticó a quienes viven obsesionados con atribuirse cualquier hallazgo creativo. “Hay artistas que creen que han inventado todo: ‘porque yo he inventado esto’”, ironizó. Para Rossy, las ideas no pertenecen completamente a nadie y pueden surgir simultáneamente en distintas partes del mundo: “Tú puedes tener una idea maravillosa y otra persona en otra parte del mundo puede tener otra igual de maravillosa”, defendió, alejándose de una visión competitiva del arte para abrazar otra mucho más colectiva y orgánica.
El tema derivó inevitablemente hacia la apropiación cultural, una conversación especialmente sensible en el contexto cultural actual. Y aunque defendió ciertos límites, rechazó también las lecturas absolutistas del concepto. Según explicó, cuando una influencia cultural llega desde la honestidad y se ejecuta con respeto, no siempre debería interpretarse automáticamente como apropiación problemática. Una postura matizada y poco habitual en tiempos de discursos polarizados.
Pero probablemente uno de los momentos más afilados de la entrevista llegó cuando habló de interpretación. Sin dar nombres, cargó contra lo que considera una actuación impostada o demasiado calculada. “Hay actores efectistas”, dijo, refiriéndose a quienes, según ella, anticipan el gesto antes de hacerlo real. “Esos que se les nota cuando van a hacer un chiste y ponen cara de chiste”, comentó, cuestionando una forma de actuar donde el artificio pesa más que la emoción auténtica.
Porque para Rossy de Palma, la clave está precisamente en la verdad. Y ahí llegó otra de las frases de la noche: “El cine es una mentira para contar una verdad”. Una declaración que resume bastante bien su manera de entender el oficio: menos técnica, más intuición; menos control, más abandono.
De hecho, la actriz confesó que nunca ha sido una intérprete vocacional ni académica. “Ni he estudiado ni memorizo”, aseguró, reivindicando un método completamente intuitivo. “Hago el vacío y cuando haces el vacío el personaje llega y te posee”, explicó, comparando el proceso con la espontaneidad de una conversación cotidiana: “Cuando compras en la panadería no has ensayado delante del espejo y te sale el tono perfecto, ¿no?”.
La visita también sirvió para hablar de ‘Día de Caza’, dirigida por Pedro Aguilera y protagonizada junto a Carmen Machi, Blanca Portillo y Zoé Arnao, que llegará a los cines el próximo 3 de julio. Rossy defendió incluso que deberían hacerse más remakes de películas dirigidas originalmente por hombres reinterpretadas desde una mirada femenina.
Entre anécdotas sobre el calor extremo del rodaje en Extremadura, regalos a Pablo Motos —incluido un perfume que definió como “un acto de amor con una misma antes de salir al turbulento mundo”— y recuerdos de su etapa en Peor Imposible durante la Movida Madrileña, la actriz terminó dejando otra confesión tan brutalmente honesta como el resto de la entrevista: “Los 60 son la adolescencia de la vejez”. Y aunque reconoció que esta década quería dedicarla por fin a sí misma, remató con humor: “Tengo 62 y todavía no lo he conseguido”.
Añadir ElPlural.com como fuente preferida de Google.
Mantente informado con las últimas noticias de actualidad.
