Para los que aún no hayan oído hablar de Mëstiza, ¿qué es?
Mëstiza es la unión de la música española y la música electrónica, tanto desde un punto de vista musical, por supuesto, como también estético. Para nosotras traducir todo lo que nos hace sentir el flamenco en nuestra puesta en escena, en los outfits, es nuestra misión.
Mëstiza surge en un viaje a Tulum en el que coincidís, ¿qué fue lo que os hizo clic y que decidieseis dar el paso para lanzar este proyecto?
Pues mira es curioso porque tanto Belah como yo hemos escuchado flamenco desde niñas en nuestras casas por nuestras familias y cuando empezamos a profundizar en nuestra relación personal, empezamos a hablar de todo esto. Nosotras siempre nos hemos dedicado a la música por separado, entonces cuando empezamos a hablar de nuestra pasión hacia el flamenco nos dimos cuenta de por qué en México o África o en muchas otras localizaciones están utilizando sus raíces para introducirlas en la música electrónica y house sobre todo, ¿por qué no podíamos hacerlo nosotras? Y entonces al darnos cuenta de esto dijimos “vamos a probar”, “vamos a ver como sentaría un vocal de Lola y Manuel con una base de electrónica” o “cómo sería un remix de Camarón” y lo hicimos desde un punto de vista totalmente altruista y de amor profundo al flamenco y nos dimos cuenta de que quizás podría funcionar.
Vosotras hacéis música pero la puesta en escena es muy potente, ¿por qué darle tanta importancia a la escenografía y la estética?
Mi compañera Belah ha sido durante mucho tiempo profesora de estilismo, viene del mundo de la moda, yo vengo del mundo de las redes sociales y de la creación de contenido, y a las dos que nos gusta mucho, así que intentamos reflejarlo también ahí. Nos parece una parte importante porque el flamenco es muy visual, cuando hablas de flamenco todos tenemos una imagen de lo que representa, ¿no? Y llevarlo a todos los sentidos nos parece esencial.
Tenéis vuestro propio espectáculo en Madrid, ‘Sacro’, ¿que nos podéis contar sobre él?
‘Sacro’ es nuestro universo, es donde realmente se puede descubrir lo que hay detrás de nosotras, de un universo del embrujo del flamenco y de “la magia de la electrónica”, como lo llamamos nosotras. Es una experiencia total de lo que representamos nosotras; tú cuando llegas te encuentras una persona que te va a leer las cartas, todo huele a incienso y a romero, tienes performance de flamenco contemporáneo en las que nosotras hemos diseñado todo el vestuario… Hay muchos elementos que te vas a encontrar por ahí que te va a recordar a ese embrujo de la electrónica y del flamenco que lo mejor es que lo veáis (se ríe).
¿Cómo fue la acogida del público? ¿Os esperabais que fuese así?
No teníamos ninguna expectativa, de verdad que nosotras lo hicimos desde un lugar de respeto profundo por el flamenco, y es algo que nos gusta mucho recalcar porque para nosotras el flamenco es algo muy profundo y muy importante. Nosotras esto lo hacemos desde el amor y nunca nos hubiéramos imaginado que podríamos estar pinchando en Dubái, en Miami, en Grecia en México canciones tan relevantes de Camarón, de Lola y Manuel…, de los grandes. La verdad es que les gusta mucho a la gente internacional, lo ven de una manera muy exótica y aquí en España lo ven como casa y ninguna pensaba que esto fuera a ser así.
Además estáis preparando ya vuestro primer disco, ¿cómo está siendo el proceso creativo?
Está siendo súper guay porque nos hemos juntado con artistas internacionales muy potentes como Mari de Chambao, Pitingo y muchos nombres que todavía no puedo rebelar pero que son gente que tiene nuestro absoluto respeto. Entonces está siendo un proceso muy bonito con el que estamos descubriendo cosas que ni nos imaginábamos de nosotras mismas.
¿En qué os estáis inspirando?
Con Mari estamos haciendo una canción, que como sabéis la mayoría de sus canciones tienen un apoyo social, y estamos haciendo un tema con un guiño a un tema que descubriréis muy pronto (se ríe), con Pitingo vamos a raíces un poco más latinas; pero sobre todo nuestra inspiración es el flamenco más profundo, lo que representa esa pena, ese desgarro del flamenco y ese embrujo y magia que tiene.
¿Y lo podremos ver de forma más visual en ‘Sacro’ o sólo en plataformas?
Un noventa por ciento de la música que tocamos en ‘Sacro’ es nuestra, entonces ahí se pueden escuchar muchísimos adelantos de la música que vamos a sacar. Y ‘Sacro’ no deja de evolucionar, muchas veces traemos un percusionista nuevo, un guitarrista y lo mezclamos, siempre hay pequeñas sorpresas dentro de los sets.
Y por último, ¿cómo está siendo la respuesta de la industria? ¿Os sentís arropadas?
Los compañeros de la industria, según la experiencia que hemos tenido nosotras, son increíbles, nos han apoyado muchísimo y de hecho vamos a sacar muchísimas colaboraciones con muchos de ellos. Sí que es verdad que a priori antes de escucharnos alguien pueda juzgarnos pero luego yo creo que no tienen mucho más que decir. Al final estamos haciendo un producto musical y nuestro trabajo es muy profesional.